Cette année encore, le festival constituera un espace de rencontre privilégié entre le cinéma et le travail. Réalisateurs, chercheurs, acteurs du monde du travail seront là pour échanger avec le public autour des films, lors de conférences et de rencontres aux thématiques variées. Que l’on évoque l’épanouissement ou le malaise, les réalités d’ici ou d’ailleurs, nous pensons que pour dynamiser la réflexion et le débat citoyen sur l’évolution du travail, il est nécessaire de convier les pratiques artistiques et culturelles. Elles nous éclairent sur les représentations du monde professionnel, proposent des visions nouvelles, esquissent des pistes d’avenir, et enrichissent les apports des sciences humaines et sociales.

Les films récents, sélectionnés en compétition ou pour des séances spéciales, présentent une grande diversité de situation de travail, innovent dans les dispositifs, explorent des pratiques ou des situations méconnues, proposent des formes nouvelles.

Le concours ouvert à tous, Filme ton travail !, permet quant à lui à des cinéastes amateurs de nous faire partager en partie leur quotidien au travail : gestes, vécus, émotions, ficelles du métiers, souffrance, plaisir du travail bien fait…

Le festival propose également des rétrospectives, de nombreuses rencontres, et une ouverture vers d’autres formes d’expression créatrice : l’exposition et les rencontres autour de la thématique Écrire le travail seront par exemple l’occasion de rencontrer plusieurs écrivains et scénaristes.

L’équipe de Filmer le travail vous invite à venir échanger, partager, pour le plaisir, la découverte, le débat citoyen !

Le programme du troisième festival Filmer le travail est à télécharger ici.

Bande annonce

Tarifs

La séance voir programme
Pass festival 25 € pour les étudiants, chômeurs et adhérents 20 €. Le pass donne accès à la journée de rencontres écrire le travail réservation obligatoire / repas inclus, journée rencontre cinéma et conditions de travail gratuit sur réservation / repas inclus le catalogue du festival est offert avec le pass.

La visite de l’exposition à la médiathèque est gratuite.

Contact

1 place de la Cathédrale · BP 80964 · 86038 Poitiers cedex
+33 (0)5 49 11 96 85 · +33 (0)5 49 11 96 84
secretariat@filmerletravail.org
http://2012.filmerletravail.org

Compositeur, improvisateur, Dominique Pichon appartient à une génération de guitaristes pour qui le rock et l’avant-garde ont toujours fait bon ménage (Les Petits Fiers, Landoz, Les Cent Guitares avec Rhys Chatam..). Avec 9 guitares.1, Dominique Pichon poursuit ses expérimentations guitaristiques pour une création spatiale originale qui revisite totalement l’instrument fétiche du rock. Il le propulse sous les voutes du planétarium, lieu dédié à l’astronomie et aux expérimentations soniques débridées et expérimentales. Une mise en orbite en « open tuning » dont vous déclencherez le compte à rebours…

«Les audaces de Pichon sont portées par une intensité, une palpitation poignante et retenue qui n’appartiennent qu’à lui. »(Anaïs Prosaïc).

Ce concert clot la résidence de Dominique Pichon « 9 Guitares . 1 » du 1er au 4 février 2012 au Lieu multiple.

Un parcours de trois expériences pour visualiser dans l’infiniment petit l’origine de quelques sensations

Conférence proposée par Frédéric Amauger, professeur de physique, auteur du livre « L’univers à portée de main »
Traduite en langue des signes

Le livre

Le mystère de l’origine de toutes choses : tel est l’objet de la quête de Stella, jeune fille sourde s’exprimant en langue des signes, et de Cosme, son ami entendant.
Sous l’impulsion d’un grand-père disparu, les deux adolescents se lancent à la recherche de ce secret et du principe premier ou arché.
Ils entreprennent ainsi une étude de la Nature sous l’égide de la pensée des philosophes de l’Antiquité grecque et des grands astronomes de la Renaissance.
Mais sur ce chemin escarpé, Stella et Cosme ne sont pas seuls… Le Maître d’une sombre confrérie philosophique règne, dans l’ombre, ne tolérant personne, fabriquant les destins, ourdissant les complots.
Et pourtant…
La langue des signes ne serait-elle pas la langue naturelle pour exprimer les secrets les mieux gardés de la Nature ?

Vous pouvez acheter cet ouvrage au prix de 20 euros dans le réseau de distribution classique ou en le commandant auprès de son auteur à l’adresse : amaugerfred@aol.com dans ce second cas l’intégralité des bénéfices de la vente seront reversés à l’association « Bébian, un autre monde » qui contribue à la diffusion de la culture et de l’histoire des Sourds.

Conférence de Kamel Doraï, directeur de Migrinter – CNRS UMR 6588.
La Syrie et le Liban accueillent depuis le début du vingtième siècle, différents groupes de réfugiés comme les Arméniens, les Palestiniens et plus récemment un grand nombre d’Irakiens. Ces deux pays, comme la majeure partie des États de la région, ne sont pas signataires de la convention de Genève de 1951 ni des protocoles de New York de 1967, et il n’existe pas d’accords spécifiques régissant les relations entre le haut commissariat aux réfugiés (HCR) et les autorités de ces pays. Depuis 2003, l’arrivée d’un important groupe d’Irakiens pose à nouveau la question de la place de l’asile au Proche-Orient. Alors que la région a connu au vingtième siècle de nombreuses crises géopolitiques qui ont généré des flux plus ou moins importants et plus ou moins durables de réfugiés, elle est aussi depuis les années 1970 un des principaux systèmes migratoires de la planète. Comment comprendre aujourd’hui l’exode irakien, et la place de la Syrie et du Liban, dans un contexte régional marqué par une intensification et une diversification des migrations ?

Performance VJ’
En présence de Laurent Carlier, directeur artistique du festival Vision ‘R.
Vision’R, occurrence du réseau AVit en France, réseau de Festivals VJ collaboratifs, revient au Lieu Multiple en 2012 après la carte blanche de février 2011 ! Né dans les années 90 sur la scène techno, le VJing est l’art de mixer des flux d’images, en direct, tout comme le Turntablism dans la sphère sonore (Djing).

Rencontre inédite entre deux musiciens, fers de lance de la musique électronique expérimentale : ici place est faite à la recherche au cœur du son, via la microphonie, la synthèse analogique, à travers les drones, les craquements, le bruit blanc, la saturation, les fréquences extrêmes, le larsen et autre big beat, autant d’éléments qui se percutent dans un dramaturgie sonore prenant sa source dans des esthétiques puisant dans les genres tels l’électroacoustique ou la musique industrielle .
Mika Vainio, fondateur et tête chercheuse du groupe culte Pan Sonic apportera sa rigueur minimale si caractéristique des musiciens nordiques, tandis que Franck Vigroux dont les champs d’exploration s’étendent à bien des domaines artistiques, apportera sa touche d’improvisateur-performer à ce pur live électronique.

Lecture acousmatique #1 par la Cie L’écrit du son
Rémy Peray, musicien acousmatique ; Patricia Audo, lectrice et plasticienne.
Ce n’est pas un hasard si nous voyons rouge, rions jaune, devenons verts de peur, bleus de colère ou blancs comme linge. Les couleurs ne sont pas anodines. Elles véhiculent des tabous, des préjugés auxquels nous obéissons sans le savoir, elles possèdent des sens cachés qui influencent notre environnement, nos comportements, notre langage, notre imaginaire. Les couleurs ont une histoire mouvementée qui raconte l’évolution des mentalités. Apprenez à penser en couleurs et vous verrez la réalité autrement !

Atelier de création sonore. Avec Remy Peray, musicien acousmatique.
La notion de paysage sonore renvoie aussi bien à un environnement sonore naturel composé de sons tels que des bruits d’animaux, ou ceux du vent et de la pluie, qu’à ceux créés par l’homme à travers la création musicale, le design sonore et les activités de la vie quotidienne. Rémy Peray se définit comme tailleur de sons sur mesure. Ses créations ont été diffusées sur Radio Nova et France Inter.

Concert dans l’espace

Collisions est une création du projet « Je suis l’écho de l’ombre d’une ombre » installation performative, machines numériques et leurs partitions. Ce projet cherche à renouer le trio luthier, interprète et compositeur. Il a fait l’objet de différentes collaborations et performances, notamment en France, à Berlin, à Montréal et à Amsterdam. Tel un souvenir qui s’efface dans un tremblement chaotique, l’auditeur chemine dans ses souvenirs, entre rêve et réalité.

C’est à une grande soirée que vous convie le Lieu multiple. 3 musiciens exceptionnels accompagnent Robert Hampson, concepteur de cette soirée. Une petite pause gustative autour d’un en-cas et d’un petit verre de vin ponctuera cette soirée dédiée au plaisir de tous les sens …

Christine Groult (FRA) compose des musiques de concert, de théâtre, de chorégraphie et de documentaires. Elle inscrit son travail dans la recherche d’une musique expressive qui s’adresse à l’émotion. C’est le potentiel poétique des sons (enregistrement et transformations) et la recherche de nouvelles dramaturgies sonores qui l’intéressent particulièrement. www.musicinsitu.com

Beatriz Ferreyra (ARG), d’origine argentine, a travaillé au G.R.M. et collaboré avec Pierre Schaeffer à plusieurs reprises (livres et enregistrements). Elle se définit comme une musicienne de musique acousmatique. « Suivre le son comme un prédateur suit sa proie, suivre peut être quelque chose d’intuitif, une espèce de sensation, quelque chose de très profond à l’intérieur de l’être humain. Si on est suffisamment honnête avec ça, on risque de faire sentir à l’autre quelque chose de semblable. »

Kassel Jaeger (FRA) vit et travaille à Paris. Ses travaux sont publiés par les labels Unfathomless et Senufo Editions. Il est membre du Groupe de Recherches Musicales. www.kasseljaeger.com

Robert Hampson (GBR) est un musicien et compositeur anglais, co-fondateur des groupes Loop et Main. En marge de son travail acousmatique solo, il a récemment réactivé Main en tant que projet collaboratif, collectif de musiciens et d’artistes sonores aux sensibilités proches. Hampson reçoit des commandes régulières du Groupe de Recherche Musicales pour des compositions et des concerts.

Installation interactive ludique, de Marcio Ambrosio.
Hommage du numérique aux inventeurs du cinéma d’animation et relecture du zootrope (inventé en 1833 par William Horner, par la rotation rapide d’une suite d’images, il crée l’illusion du mouvement), 12i plonge le spectateur dans un univers plein d’humour et de poésie, en lui donnant le premier rôle dans la « roue de la vie ». Les participants sont invités à créer et enregistrer une animation corporelle déposée ensuite sur www.12i.tv.

Une création de la Cie du Veilleur – mise en scène de Matthieu Roy, scénographie de Gaspard Pinta ; Romain Chailloux, Philippe Canales et Johanna Silberstein, comédiens.
Chaque spectateur devient Paul Fradontal, le personnage principal de la pièce de Christophe Pellet. Équipé d’un casque audio, il se retrouve projeté dans un univers sonore où il entend, parle et agit à la place de ce protagoniste.
Coproduction : association S’il vous plaît – Théâtre de Thouars, Espace Mendès France / Avant-Scène Cognac. Avec le soutien du DICRéAM (aide à la maquette et à la production). En partenariat avec la Région Poitou-Charentes, le Conseil général de la Vienne et la Ville de Poitiers.

Dans Resonant Doom, projet en évolution, la partie électronique permet à Eryck Abecassis de jouer sur la balance des deux manches de sa guitare en faisant ressortir plus ou moins leurs résonances. Celles-ci peuvent alors subir des traitements quelquefois brutaux pouvant dégénérer totalement le son de l’instrument, questionnant ainsi sur ce qu’est vraiment son réel son (?)..

Ses nombreuses collaborations ont mené Eryck Abecassis de la scène au cinéma, en passant par le théâtre de rue, et ont généré le développement d’un style en marge des courants traditionnels et d’une certaine forme « contemporaine » établie. Sa recherche, depuis deux années, se nourrit d’un intérêt croissant pour la « noise music », tant au niveau compositionnel, qu’instrumental.

Installation interactive
Gérard Chauvin, écriture et vidéos, Philippe Boisnard, programmation Pure Data.
Désirs programmables est une incarnation des rencontres et des pratiques sexuelles, fugitives et sensuelles, dans la pratique du visio-chat. C’est une façon de constater l’évanescence du corps qui tend à disparaître pour ne laisser la place qu’à une forme fantasmatique. Dans cette confrontation réalité / représentation, le corps du spectateur est indissociable de l’œuvre. Le dispositif fait écho à l’espace privé / public du net qui permet à la fois l’isolement et le regard des autres.

Colloque international organisé par l’équipe FORELL (E.A. 3816) de l’université de Poitiers, en association avec le projet de recherche « The Culture of Curiosity in England and Scotland, 1580-1700 » de l’Université de Saskatchewan.

Les cabinets de curiosités constituent indiscutablement une réalité qui concerne toute l’Europe, de l’Italie à l’Angleterre, de la France à la Russie, de l’Espagne à la Suède. Pourtant, cette réalité présente des visages divers : ici le prince est le promoteur quasi unique d’une collection entreposée dans une chambre des merveilles, là des curieux d’origine parfois modeste, juristes, apothicaires, savants, réunissent un cabinet qui n’a ni le même usage ni la même fonction sociale ; ici la collection dépend principalement de la proximité d’un port ou du commerce des raretés, là elle se compose patiemment au gré des prospections personnelles et des échanges ; ici les cabinets se multiplient dès le XVIe siècle, là ils s’avèrent rares et tardifs, quasi anachroniques.
L’étude des collections anciennes à l’échelle du vieux continent doit donc compter avec des différences, voire des disparités qui, mieux connues et mieux comprises, laissent envisager la possibilité de saisir de façon plus riche et plus nuancée à la fois la réalité de ce phénomène européen – comme de mieux percevoir les inévitables transitions entre cabinets Renaissance et musées modernes. Ce colloque, associant une équipe française et un projet de recherche canadien, entend contribuer à préciser, affiner et collecter des éléments de connaissances touchant les réalités européennes des cabinets de curiosités. Il s’agira au fond de s’interroger, par le biais d’informations et d’analyses diverses dans leurs enjeux et dans leurs modalités, sur la possibilité de constituer une typologie des cabinets, depuis la Renaissance jusqu’au premier XVIIIe siècle – et de vérifier si cette typologie peut s’éclairer et s’analyser à l’aune de traits distinctifs pertinents (géographiques, sociaux, historiques…).

Intervenants attendus : B. Nelson (université de Saaskatchewan) et une dizaine de spécialistes nord-américains ; K. Pomian (Université de Torun), J. Céard (Paris X) et une dizaine de spécialistes européens, dont des représentants des musées d’Ambras et de Bologne.

Colloque international organisé par le CRHIA et le FORELL B3, université de Poitiers, en partenariat avec l’Observatoire des inégalités et la revue Raison publique.

À quoi reconnaît-on l’injustice d’une société ? Depuis le début des années 1980, un pan important de la recherche contemporaine et une part non moins significative des discours relayés ou construits par la littérature, l’art et les médias ont répondu à cette question essentiellement à travers le prisme de la misère et de l’exclusion. Tout en s’inscrivant dans la continuité de cette préoccupation éthique et politique, ce colloque tentera de penser dans un cadre plus vaste l’injustice sociale et ses représentations. Plutôt que la seule catégorie de l’exclusion, c’est la notion d’inégalité qui nous permettra d’interroger le caractère juste ou injuste de l’ordre social pris dans son ensemble. Plutôt que la figuration de l’opprimé en tant qu’exclu du champ social, ce sont les représentations de l’écart, de la cohabitation, des « misères de position » qui se trouveront au centre de la réflexion. L’ambition sera ici de saisir et de questionner, dans l’écriture et la forme elles-mêmes, telle que celles-ci se déploient en philosophie, en littérature, en art et dans le champ des sciences sociales, la diction de l’inégalité
et le répertoire des perceptions, émotions, sentiments, représentations et idéaux à travers lequel elle se constitue comme injustice et comme violence.
En proposant une analyse critique des représentations dominantes, des formes  artistiques et des discours savants, on réfléchira ainsi autant aux mécanismes à travers lesquels se construisent des figurations communes de l’injustice qu’à la forme non pleinement figurée de la violence sociale (forme partielle, partiale, perverse, opaque, etc.).

Contacts : Raphaëlle Guidée, maître de conférences en littérature comparée à l’université de Poitiers, faculté Lettres et langues (Forell B3) et Patrick Savidan, professeur de philosophie sociale et politique à l’université de Poitiers et CRIAH (Centre de recherche sur Hegel et l’Idéalisme allemand) Poitiers, directeur de la revue Raison publique (Presses de l’Université Paris-Sorbonne), directeur de la collection Mondes vécus (Éditions Grasset), président de l’Observatoire des inégalités.

Table ronde avec Michel Pinsard, docteur, Guy Touchard, professeur, René Robert, professeur, Benoît Barrou, professeur, et avec la participation des associations ADOT et AIR PC.

Soirée organisée par l’association Aspes (Accès aux soins, perspectives et enjeux de la santé)

Table ronde du pôle info santé, avec des intervenants de pneumologie du CHU et un médecin généraliste.

Conférence d’Alain Pouhet, docteur en médecine physique et réadaptation, responsable du dispositif d’expertise et de liaison pour les troubles d’apprentissages pour le département de la Charente (DELTA 16).

Conférence de Hervé Chneiweiss, directeur de recherche CNRS, directeur du laboratoire de plasticité gliale, centre de psychiatrie et de neurosciences, université Paris Descartes / hôpital St Anne UMR-S 894 / Inserm.

Table ronde avec Afsaneh Gaillard, professeur, Guylène Page, professeur, Marc Paccalin, professeur au laboratoire de neurosciences expérimentales et cliniques, Fathias Nothias, directeur de recherche CNRS au laboratoire Physiopathologie des maladies du système nerveux central, Fabrice Billet, maître de conférences au laboratoire Homéostasie cellulaire et pathologies, université de Poitiers.
Organisée dans le cadre de la Semaine du cerveau.

Spécialistes dans l’étude de l’origine de l’espèce humaine et de ses ramifications, les paléanthropologues étudient les fossiles afin de découvrir l’anatomie de nos ancêtres, mais aussi leur comportement. Le paléoanthropologue ne travaille pas seul, quels métiers l’accompagnent ?
Avec Oscar Fuentes, directeur du Roc aux sorciers à Angles sur l’Anglin  et Olivier Chavasseau, maître de conférences à l’Institut international de paléoprimatologie, paléontologie humaine : évolution et paléoenvironnements, à l’université de Poitiers.

De nombreux lycéens souhaitent s’orienter vers les études de santé (médecine, odontologie, …). Le parcours d’études débute désormais par la PAES (première année des études de santé). Que faut-il savoir sur cette première année, instaurée notamment pour faciliter la réorientation des étudiants en cas d’échec ?
Avec Michel Morichau-Beauchant, doyen de la faculté de médecine-pharmacie de  l’université de Poitiers, Jean-Philippe Biolley, directeur adjoint à la formation à la faculté des Sciences de Poitiers et Séverine Masson, directrice des ressources humaines au CHU de Poitiers.

Découvrez comment créer un CV interactif en ligne, en quelques clics, afin de valoriser votre profil auprès des recruteurs.

Conférence-débat avec Bertrand Geay, maître de conférences à l’université d’Amiens.
Soirée organisée par l’association Accès aux soins, perspectives et enjeux de la santé (ASPES)

Table ronde du Pôle Info Santé avec des intervenants de l’unité de médecines alternatives du CHU de Poitiers et un médecin généraliste.

L’équinoxe de printemps est un moment important de l’année, ce jour là, la durée du jour est égale à la durée de la nuit. Ce ciel contient un grand nombre d’objets à découvrir : amas d’étoiles, galaxies et quelques-unes des constellations du zodiaque les plus connues (la Vierge, le Lion, etc.).
Proposé dans le cadre du printemps des planétarium

Les enfants recherchent quel type de message et sous quelle forme il peut être envoyé dans l’espace.
Animation proposée dans le cadre du printemps des Planétarium